舞蹈诗剧《只此青绿》成功首演
旅游演艺版本开发在即
《只此青绿》首演剧照
本报讯 一轮明月，朗照千年，当展卷人与《千里江山图》作者希孟遥遥对望，眼泪已打湿了眼眶。8月20日晚，舞蹈诗剧《只此青绿》——舞绘《千里江山图》在国家大剧院首演，著名青绿山水画作《千里江山图》首次在剧场中唯美舞动。
《只此青绿》由故宫博物院、中国东方演艺集团有限公司、人民网股份有限公司共同出品，域上和美文化发展有限公司联合出品。因该剧导演周莉亚、韩真曾共同推出《永不消逝的电波》《沙湾往事》等多部作品，《只此青绿》自公布创排起就备受各方关注，至此终于揭开面纱。
大幕开启，一袭青绿服装的舞者亮相舞台，等待着观众的叩问和探寻。一束追光打在舞台中心的书桌上，舞蹈演员汪子涵饰演的现代故宫研究员——展卷人戴着白手套，小心翼翼地推开桌上的画卷。展卷人望向远方，仿佛穿透时空，与舞台外圈的织绢、制墨、制笔等传统匠人对望。
《只此青绿》首演剧照
全剧采用了时空交错式的叙事结构，故事发生的时间被设定为《千里江山图》在现实中的即将展出之际，也是少年画家希孟即将完稿之时。循着“展卷、问篆、唱丝、寻石、习笔、淬墨、入画”的篇章，展卷人对《千里江山图》潜心钻研，走入画作，也走进了希孟的内心。
《只此青绿》采用诗剧的形式，除了舞台提示采用散文形式外，人物台词全部运用诗的句式，梦幻浪漫。展卷人和舞蹈演员张翰饰演的希孟常常同时出现在舞台上，一个在细心钻研，一个在冥思作画，工艺匠人们穿梭在他们中间翩翩起舞，毫不违和。在展示宋代画院的场景中，舞蹈演员们的每一个动作，仿佛都定格为一幅典雅的宋画。伴随演员们的互动，音乐从庄重转化为俏皮可爱，令人忍俊不禁。
随着剧情的发展，展卷人与希孟上演双人舞，寓示二人惺惺相惜，一起经历绘制《千里江山图》那呕心沥血的时光。千年之后，《千里江山图》终于在故宫博物院展出。一纸长卷徐徐展开，展卷人与希孟隔着长长的桌案，深深凝望，一人抬手，一人作揖。深情的弦乐声起，不觉已泪湿眼眶。
舞剧展示了《千里江山图》成画的过程，也展示了国画颜料、徽墨、宣笔、双林绫绢等国家级、省级非物质文化遗产的制作技艺。排演过程中，故宫博物院及文化和旅游部多次组织专家学者及非遗传承人，手把手指导创演团队，确保剧中人弹琴、插花等手法都准确无误。
目前，该剧已入选“庆祝中国共产党成立100周年舞台艺术精品创作工程”重点扶持剧目。下一步，域上和美将会推进《只此青绿》旅游演艺版的创编及落地运营。
《只此青绿》旅游演艺版将延续原作对中华优秀传统文化和艺术美学的深入挖掘和生动呈现，对匠人匠心的尊重和敬意等核心表达。同时，根据旅游演艺的特性，在内容、形态、时长到感官技术运用等方面，进行针对性的编排设计。域上和美将发挥自身特色优势，以多年的文旅演艺项目操作经验，以匠心雕琢的态度、与时俱进的创新精神、面向市场的专业敏感度，去活化国宝文物的经典魅力，彰显传统文化的时代活力，打造一部既叫好又叫座的文旅融合经典新作。
整理┆赵舒文